Estudiantes de LCI Barcelona participan en la primera intervención artística del futuro Museo Carmen Thyssen
Los alumnos de diseño y artes visuales desarrollaron el proyecto “Decodificación autopoética del relato sustantivo” en la platea del antiguo cine Comedia
El futuro Museo Carmen Thyssen Barcelona empezó a tomar forma el pasado 20 de noviembre con la celebración de una primera intervención artística efímera en el espacio ocupado hasta hace poco por el antiguo Cine Comedia, y que a partir de 2028 se convertirá en sede del museo.
En esta acción colectiva participaron más de 90 estudiantes de escuelas de arte y diseño de la ciudad, entre los que estuvieron alumnos de LCI Barcelona. Todos ellos participaron en una acción que transformó las 500 butacas del antiguo cine en una instalación inédita.
En concreto, los estudiantes de LCI Barcelona desarrollaron su proyecto “Decodificación autopoética del relato sustantivo”, una propuesta interdisciplinar que unió reflexión crítica, videoinstalación y activación sensible del espacio.
La intervención de LCI se concibió como un proceso pedagógico colaborativo coordinado por los docentes Paul Parrella y Arnau Tàsies, y reunió perfiles procedentes de moda, diseño gráfico, animación, diseño de interiores y fotografía. El grupo —formado por Paula López Puyol, Agustín Pettit, Paula Haro Queralt, Maëlyz Papailhau, Bernat Mateu, Ayagos Bazhanova, Leonardo Segura, Silvia Gracia, Lia Casas y Casandra Mancheño— trabajó a partir de preguntas fundamentales sobre la mirada contemporánea: cómo se traduce un lenguaje sensible, cómo se codifican y decodifican los discursos visuales en la actualidad y cuál es el papel del cine y del museo como espacios de construcción simbólica.
La propuesta tomó como punto de partida la butaca del antiguo cine, entendida como representación del cuerpo espectador: un sujeto que observa, recuerda y proyecta. A partir de esta metáfora, el grupo articuló una videoinstalación in situ que combinó materiales ecológicos, objetos vivos y gestos plásticos para elaborar una “arqueología de la mirada”, un ejercicio que vinculaba imagen, memoria y afecto.
Para ello, se inspiraron en artistas experimentales como Nam June Paik o Fluxus, además de crear marcos conceptuales procedentes del pensamiento biológico de Humberto Maturana, la gráfica urbana de Keith Haring o la filosofía política de Jacques Rancière. Este entramado permitió a los estudiantes entender el proceso creativo como un territorio en negociación constante entre intuición, técnica y conciencia social.
Uno de los momentos destacados del proyecto fue la intervención de dos butacas recubiertas de cartón y marcadas con la frase “Frágil. Aquí habita un ser vivo”. De esta manera se hacía referencia a la presencia de personas sin hogar en la entrada del recinto, y se ofrecía una lectura crítica sobre la función social del museo y sobre la tensión entre espacio cultural y realidad urbana.
Atención a artistas emergentes
La jornada estuvo presidida por la baronesa Carmen Thyssen junto a su hija Carmen Cervera, que recorrieron la instalación, conversaron con los estudiantes y celebraron poder ofrecer oportunidades reales de creación a las nuevas generaciones. También subrayaron la voluntad del futuro museo de convertirse en un espacio permeable a la comunidad artística y atento a las voces emergentes.
El encuentro contó también con la presencia de figuras relevantes del ámbito cultural que dialogaron con el alumnado sobre procesos creativos y trayectoria profesional: el pintor Guillermo Lorca; el ilustrador y diseñador Jordi Labanda; la chef Carme Ruscalleda y el chef Raül Balam; el diseñador Pablo Erroz; el artista urbano TVBoy; el diseñador Javier Mariscal; el escultor Samuel Salcedo; el bailarín Julio Bocca; y la modelo Judit Mascó. Sus aportaciones completaron la experiencia formativa, reforzando la dimensión interdisciplinar y global del evento.
Desde LCI Barcelona se ha valorado positivamente la capacidad del proyecto para integrar formación artística, pensamiento contemporáneo y sensibilidad social. La participación en esta intervención inaugural refuerza el compromiso de la escuela con metodologías que apuestan por la experimentación, la colaboración y la construcción colectiva de significado.